Motion design (van Engels motion design of motion graphics) – ontwerp van beweging van objecten in het frame, of het nu gaat om cijfers, letters, abstracte beelden of concrete figuren voor het ontwerp van screensavers op tv of YouTube, reclame en videopresentaties, bioscoop.
Er zijn veel theoretische artikelen op het web over dit onderwerp, vooral van opleidingen en cursusverkopers in het motion design vak, en te weinig praktisch inzicht in de markt en het vak.
Ons videoproductiebureau VideoZayats.rf maakt direct motion design: we maken videoadvertenties, videopresentaties, video-infographics, ontwerpen evenementen en tentoonstellingen. Daarom delen we onze ervaring en visie en laten we zien wat we kunnen:
Hoe kan een droge encyclopedische definitie de essentie van zo’n ambacht onthullen? Laten we niet bang zijn om te zeggen: kunst! Om te begrijpen hoe motion design een van de belangrijkste middelen is geworden om aandacht te trekken, beginnen we met een korte historische excursie.
Inhoudsopgave:
- Hoe motion design ontstond
- Toepassingsgebieden en -doeleinden
- De weg en het beroep van een motion designer
- Wat een motion designer moet kunnen
- Ontwerptools voor beweging
Hoe het allemaal begon
Zoals alle goede dingen, is motion design vanuit de grote cinema naar videoproducties gemigreerd. In feite stonden vier avant-gardistische Duitse regisseurs, Walter Ruttmann, Viking Eggeling, Hans Richter en Oskar Fischinger, aan de wieg hiervan. In de jaren 1920 voegden zij een soort animatie toe aan hun stomme films:
De Amerikaan Saul Bass wordt beschouwd als de peetvader van Motion.
In 1955 maakte deze grafisch ontwerper een ongebruikelijke aftiteling voor de film The Man with the Golden Arm van Otto Preminger. Op het scherm vormden verschillende witte lijnen het beeld van de hand van de hoofdpersoon:
Alfred Hitchcock, de meester van de suspense, kon dit idee al snel waarderen. Hij wist hoe belangrijk het was om de aandacht van de kijker vanaf de eerste seconden vast te houden! Saul Bass creëerde voor hem dynamische titels voor de films North by Northwest, Vertigo en Psycho.
Later werkte Saul Bass samen met vele andere filmmeesters, waaronder Kubrick en Scorsese. Maar het belangrijkste was dat motion design vorm kreeg als een onafhankelijke richting. Het werd duidelijk dat animatie graphics combineerde met muziek:
- Helpt om snel de aandacht van de kijker te trekken en vast te houden.
- Geweldig om tekstuele informatie tot leven te brengen.
Al in het midden van de jaren 50 begonnen er geanimeerde logo’s te verschijnen. En titelontwerp werd een integraal onderdeel van grote cinema. Motion design drong snel door van cinema naar reclame en marketing, eerst op TV, daarna op het internet.
De echte hausse in motion design begon 15-20 jaar geleden met de komst van het digitale tijdperk. Met de ontwikkeling van computertechnologie werd het mogelijk om iets echt boeiends te maken van graphics.
Tegelijkertijd verschenen de eerste auteurs van trainingscursussen over motion design en VFX, waarvan de lessen werden bekeken door duizenden beginners, ook in Rusland. Een van die auteurs was de beroemde Andrew Kramer, de maker van Videocopilot. Hier is ons korte interview met hem 🙂.
Hoe een motion designer verschilt van een grafisch ontwerper
Zoals we kunnen zien in de geschiedenis van motion design, is het in zekere zin geboren uit grafisch ontwerp. Misschien is het daarom vaak nodig om de vraag te beantwoorden waarin de ene ontwerper verschilt van de andere.
Grafisch ontwerp werkt met statische (!) beelden. Dit omvat identiteit, visuele concepten, verpakkingen, buitenreclame, drukwerk en zelfs illustraties voor motion design. En de volgende stap is dat motion designers deze statische beelden op de coolst mogelijke manier nieuw leven inblazen:
Toepassingsgebieden van motion design
TV
De nalatenschap van Saul Bass leeft voort en bloeit. Dankzij moderne technologie kan de aftiteling van je favoriete tv-programma’s en series worden omgetoverd tot een kunstwerk. Kijk maar naar de aftiteling van HBO’s True Detective.
Kino
In moderne blockbusters is motion design niet alleen een manier om spectaculaire titels te maken, maar bijvoorbeeld ook interfaces, die vooral veel voorkomen in de hi-tech stijl van Marvel-films, Blade Runner, Prometheus en dergelijke.
Clips
Muzikanten beknibbelen ook niet op animatie en motion design om hun muziekvideo’s spectaculairder, spannender en gedenkwaardiger te maken:
Online media
Zoals ze zeggen, televisie is niet alleen voor tv. In online media wordt motion design niet alleen gebruikt in splash screens en titels, maar ook om fascinerende online lezingen en andere soorten videocontent te maken:
Reclame en marketing
Het maken van explainer video’s, image video’s, video presentaties, video tutorials, promo’s. Door het gebruik van motion design verandert vervelende reclame in een visueel kunstwerk. Tegenwoordig is het het meest effectieve kanaal om het publiek te beïnvloeden.
Offline shows en evenementen
Motion design wordt geassocieerd met een dynamisch beeld op een scherm, maar de mogelijkheden van de projectie ervan zijn niet beperkt tot de weergave van een monitor, smartphone of tablet. Wie zegt dat het scherm niet de gevel van een wereldberoemd gebouw kan worden?
Fora en conferenties
Ook op beurzen, bedrijfsforums en zelfs persoonlijke gesprekken met klanten vervullen computergrafische clips hun functie met succes.
Art
Niemand schrapt creativiteit omwille van creativiteit. Soms worden creatieve mensen bij commerciële projecten, als ze aan de opdracht van de klant werken, moe en willen ze meer ruimte voor creatieve zelfrealisatie. Op dat moment verandert motion design in pure kunst:
De weg en het beroep van een motion designer
Ten eerste is motion design een van de zeldzaamste beroepen in Rusland, en misschien zelfs in de wereld. De beroepsgemeenschap beschouwt zichzelf traditioneel als IT’ers binnen IT’ers, en daar is een goede reden voor: motion design is een smal werkterrein en kan niet volledig worden toegeschreven aan design, cinema of IT.
Ontwerpers halen hun kennis en vaardigheden overal vandaan en ontwikkelen individuele specialisaties: sommigen houden zich bezig met het technische aspect (bijv. compositing), sommigen met art direction en creativiteit, sommigen met regie (leren werken met de camera) enzovoort.
Ten tweede, als je dit pad kiest, wees er dan op voorbereid dat mensen waarschijnlijk niet begrijpen wat je doet. Dit wordt bevestigd door mijn eigen ervaring. De enige manier om de essentie van je werk uit te leggen is door een showreel te laten zien, zoals we aan het begin van dit artikel hebben gedaan.
Tegelijkertijd is er nog steeds veel vraag naar het jonge beroep van modeontwerper. In de regio’s bedragen de salarissen meestal tot 100.000 roebel, in de hoofdstad tot 150.000 roebel.
Is het mogelijk om meer dan 150 duizend te verdienen in de Russische Federatie? Dat is mogelijk. Om dit te doen, moet je naar het volgende niveau van professionele competenties gaan (of helemaal veranderen) en een van de volgende specialisten worden:
- Artistiek directeur – Artistiek directeur.
- Creative Director – staat dicht bij Art Director, maar leiderschap in termen van ideeën, scripts, zinvolle inhoud.
- Een CG generalist is een soort “senior” 3D specialist, een generalist met een brede pool aan kennis en vaardigheden.
- Technisch directeur – programmering, hardware, rendering en andere technische zaken.
- Een VFX supervisor is een “senior” in visuele effecten, wat al meer op het gebied van film is.
- Producent – organisator van teams, processen, projecten, ontwikkelde softskills.
- Bepaalde subspecialisaties – bijvoorbeeld geschoolde wolschilders worden boven de marktprijs betaald.
Uiteindelijk gaat het er niet om wat je doet, maar wat je kunt. Dus zoek uit wat je leuk vindt om te doen en als je het niet kunt laten, ga er dan voor. Het pad van een motion designer is lang en netelig, het is een levenslange weg, dus leer ervan te genieten en het geld komt vanzelf.
Voor de financiële kant van het vak raden we de blog van onze collega en ervaren motion designer Maxim Gordienko aan:
Wat een motion designer moet kunnen
Over het algemeen zit dit vakgebied vol autodidacten, in de beste zin van het woord. In deze nieuwe bedrijfstak zijn er nog geen rigide normen of strenge gespecialiseerde opleidingen, dus zoals hierboven al is gezegd, ben je vrij om je eigen pad te kiezen.
Mensen komen naar motion design vanuit allerlei achtergronden – van programmeurs, ingenieurs, managers en advocaten tot lassers en bouwvakkers (er zijn echte voorbeelden).
Tegelijkertijd, als een persoon getalenteerd is – om een professional te worden kost 2 keer minder tijd (3-4 jaar) dan de meeste “gemiddelde” (5-7 jaar). Een van deze uitstekende motion designers, Sergey Maslov, werd ooit geïnterviewd op CG Event:
Iemand die motion designer wil worden, heeft in het ideale geval in eerste instantie artistieke smaak, gevoel voor compositie, inzicht in kleurentheorie en begrip van lettertypen. Daarnaast weet een goede motion designer veel over aanverwante disciplines: scripts, drama, regie.
Laten we het afzonderlijk hebben over de opleidingen die worden aangeboden door Netology, Skillbox en anderen. Deze cursussen zijn voldoende om vertrouwd te raken met het vak en je eerste stappen te zetten. Serieuzere dingen worden onderwezen aan de Moscow Film School, Scream School en andere instituten, waaronder buitenlandse. De rest is jaren van zelfstudie en praktijk.
Het zal je misschien verbazen als we zeggen dat veel topmensen in dit beroep niet speciaal hebben gestudeerd, maar de basis zelf hebben geleerd en in coole teams hebben gewerkt, waardoor hun niveau nog hoger is komen te liggen. Maar dit is de realiteit 🙂
Toolkit in motion design
Het belangrijkste is dat een motion designer met professionele software moet kunnen werken. We hebben al een overzichtsartikel geschreven over welke software we gebruiken – je kunt het lezen.
De keuze van de software hangt sterk af van de stijl van motion design die in de video wordt gebruikt. Het maakt een groot verschil of je objecten 2D of 3D of 2.5D wilt laten bewegen of het ene met het andere wilt combineren.
Een korte samenvatting van de basistools – ik heb ze! Grafische, 3D- en video-editors naar de studio:
Adobe After Effects
Het eerste en fundamentele programma voor dit beroep, het brood en boter voor de moderne motion designer. Het belangrijkste gereedschap voor het maken van 2D- en eenvoudige 3D-animaties.
Het programma is zelfs vernoemd naar een professionele community van motion designers op Vkontakte. Daar vind je veel informatie over het onderwerp. Wees gewaarschuwd: veel trollen en specificiteit in de communicatie, mat 🙂 Wees voorzichtig en respectvol naar andere deelnemers.
Adobe Illustrator
Het meest gewilde programma voor het maken van vectorafbeeldingen.
Brood van elke illustrator en grafisch ontwerper. Een motion designer heeft alleen de basis van deze software nodig. Als je naar 2D gaat, zul je dieper moeten studeren. Als je naar 3D gaat, heb je het minimum nodig.
Adobe Photoshop
Ook meer voor illustrators, alleen voor het werken met bitmapafbeeldingen. Eenvoudig te integreren met After Effects.
Adobe Premiere Pro
Een videobewerkingsprogramma met enorme mogelijkheden. Het wordt voornamelijk gebruikt door regisseurs, maar een motion designer moet er net zo goed mee kunnen werken als dat hij de kunst van het monteren onder de knie wil krijgen.
Cinema4D
Universeel complex pakket voor het maken, bewerken en animeren van 3D-modellen, objecten en effecten. Het belangrijkste kenmerk is gebruiksvriendelijkheid. Veel van onze 3D-video’s zijn grotendeels in deze software gemaakt.
Autodesk Maya
Een krachtige 3D grafische editor die veel wordt gebruikt in professionele kringen, vooral onder animators. Een favoriet hulpmiddel voor makers van videogames.
Houdini
3D-modelleringssoftware met de nadruk op procedurele generatie. Het wordt gebruikt voor de duurste en meest complexe vormen van 3D-animatie, zoals “fluid design” en deeltjessimulatie. Het is waarschijnlijk de meest complexe uit de gepresenteerde lijst en specialisten die erin kunnen werken worden zeer gewaardeerd en goed betaald.
Conclusie
Motion design is een relatief nieuw fenomeen in Rusland, maar het wekt al interesse onder jonge mensen en mensen die creatief potentieel voelen.
Nieuwe professionals moeten een lange, maar spannende weg afleggen om vaardigheden te verwerven. En aan zulke mensen geven we één advies uit onze ervaring: als je het probeert en je vindt het leuk – dan is de kans dat je motion design verlaat bijna nul 🙂
Is dat niet het belangrijkste in het beroep?
En als je net zoveel van motion design houdt als wij, bezoek dan onze blog – je vindt er nog veel meer interessante dingen.
Leave a Reply